Дон Жуан и дона Анна

1887—1896. Холст, масло, 202×123 см. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Москва

Если ближе рассмотреть изображенных персонажей, может показаться, что Репин, создавая свою интерпретацию знаменитого сюжета, испытывал очевидное влияние оперы Моцарта («Дон Жуан, или Наказанный развратник»). Первое действие оперы открывается попыткой дона Жуана соблазнить дону Анну. Сцена обольщения разворачивается в саду близ дома молодой особы. Дон Жуан прокрался туда, переодевшись во францисканского монаха, в то время как его слуга Лепорелло стоял на часах. Его усилия напрасны, и целомудренная дона Анна зовет на помощь. Репин выбирает именно тот момент, когда дона Анна уклоняется от своего соблазнителя.

Картина следует логике «тройственности». В первую очередь это проявляется в наличии трех уровней картины: дон Жуан и дона Анна расположены на переднем плане перед оградой, средний уровень представляют Лепорелло и статуя Командора, а на заднем плане изображены деревья. Ту же структуру можно различить и по вертикали: коленопреклоненный соблазнитель, затем на одном уровне дона Анна и Лепорелло и, наконец, статуя Командора, выходящая за границы картины. Эти уровни символичны и соответствуют заслугам человека: дон Жуан «принадлежит» аду, дона Анна и Лепорелло слабые, но верные (одна своему мужу, другой — хозяину), а божественная справедливость свершается через Командора в конце оперы.

Театральный аспект этой картины подчеркнут и утрированными движениями персонажей — дона Анна картинно отвела взгляд, а дон Жуан исступленно преклонил колени. Также имеют значения и сокращение количества действующих лиц до трех, и сценографическое решение расположить на заднем плане пейзаж, находящийся на разных уровнях с героями. Все это можно дополнить нехваткой «глубины» и тем, что цветы лежат на земле и являются единственным украшением сада. Это подтверждает, что на создание композиции картины Репина, скорее всего, вдохновила опера Моцарта.