Н.И. Гумалик

Живя долгие годы в буржуазной Румынии, я был оторван от родины, от родного искусства, от своих товарищей-художников. Жить приходилось в нужде, материально и духовно скованным. Из двенадцати человек, составлявших в Кишиневе объединение художников-реалистов, почти никто не мог жить на заработок, получаемый с картин. Но самое тяжелое для художника — другое: творческая скованность, невозможность развиваться в своем любимом искусстве, прозябание.

В какой атмосфере, на какой почве могло развиваться наше искусство? Что могло питать наши дарования? Какие живительные соки могли мы почерпнуть в окружавшей нас среде?

Наше творчество не могло питать декадентское неживое искусство румынских модников. Мы жили воспоминаниями о русской живописной школе, о полотнах великих русских художников-реалистов, собирали репродукции с этих картин, искали их в старых журналах, альбомах. Мои товарищи, кишиневские художники, многие из которых не учились ни в какой художественной школе, за это время, мне думается, уже наизусть заучили мои рассказы о годах учения в Российской Академии художеств, об уроках Репина.

Мы влачили нищенское, полуголодное существование и не могли создавать больших картин, ибо не было у нас средств на холст, на раму, на краски. Мы могли писать лишь небольшие пейзажи, портреты, натюрморты.

И вот однажды я получил из Куоккалы письмо от своего учителя И.Е. Репина, которое согрело меня и моих товарищей, помогло нам сохранить верность своему призванию художников, сохранить надежду на лучшие, более счастливые времена.

Вот это письмо, ставшее событием в жизни кишиневских художников-реалистов. Оно написано 22 сентября 1923 года.

«Милый Николай Иванович!

Как Вы меня обрадовали Вашим добрым письмом. Хорошо помню Вас и время Вашего безукоризненного служения нашей мастерской, и Вашу технику: светлый колорит и изящество переходов от блестящих световых планов к прозрачным теням. Как хорошо, что Вы существуете и живете исключительно живописью. У меня здесь удобная поместительная мастерская, и я только с холодами зимы перехожу в теплую половину дома, но всегда работаю, хотя и не всегда с успехом. Много и долго добиваюсь своего. Эти победы над собой доставляют, наконец, иногда счастливые переживания.

Сын мой живет здесь же. В его живописи много новизны, импрессионизма. Недавно еще написал картину «Христос благословляет детей». Картина была ему заказана для школы, но из-за новизны трактовки заказчики не решились принять — не в лютеранском стиле картина. Зато я — старовер на славу. Мой «Крестный ход» до сих пор не окончен (начал в 1877 году). Следовательно, сорок шесть лет картина на мольберте. И не думайте, что я ее с горя бросил, нет, даже в холодной (при пяти градусах тепла) мастерской я еще три месяца назад почти всю ее перекомпоновал, осталась только центральная фигура дьякона¹.

Хотелось бы очень видеть, какой Вы теперь стали. Снимитесь и пришлите карточку. Да, еще заодно: нельзя ли снять что-нибудь из Ваших работ? Вот одолжили бы.

Ваш И. Репин».

Мой учитель, которому я обязан своим мастерством, радовался, что его ученик «живет исключительно живописью». Он не знал, что я, питомец Российской Академии художеств, староста его мастерской, вынужден был многократно и безуспешно добиваться у румынских властей «эквиваленции», то есть уравнения в правах с художниками, окончившими Бухарестскую академию. Для того чтобы получить какую-нибудь самую ничтожную реставрационную работу, я четыре раза обращался к румынским властям, и четыре раза они отказались признать полноценным мой диплом, выданный Российской Академией художеств.

Примечания

Воспоминания Н.И. Гумалика под названием «Опять на родине» опубликованы в газете «Советское искусство» (1940, 10 августа). Приведенное автором в сокращенном виде письмо И.Е. Репина от 22 сентября 1923 года хранится в НБА АХ СССР (Архив Репина, VII, А-1, К-34).

Николай Иванович Гумалик (1867—1942) — художник, пейзажист и жанрист. Учился в Академии художеств в 1886—1898 годах. Звание художника получил за картины «Врасплох» и «Рынок». В послереволюционные годы ряд лет жил в Румынии.

1. Речь идет о картине «Явленная икона», законченной Репиным в 1889 году. В дальнейшем художник подверг ее кардинальной переработке. В настоящее время картина находится в городской галерее в Градец-Кралове (Чехословакия). Она датирована 1924 годом.

Приложение. Письма И.Е. Репина Н.И. Гумалику

1

11 декабря 1894 г.

Г[осподин] Гумалик.

Заказ царского портрета состоялся за пятьсот рублей (500). Размер 14 вершк. шир[ина], 16 — высота. В красном гусарском мундире.

Завтра, не раньше вечернего класса, я могу увидеть вас и передать вам в задаток от 50 до 100 руб., как вам потребуется.

Закажите холст и (приобретите хорошую фотографию из последних снимков, даже не одну; на этюд предметный вам ассигнуется особо, до 10-ти руб.

Берите холст хороший, не слишком грубый, работа должна быть изящно законченная.

И. Репин

Работа должна быть исполнена по возможности скорее, не позже одного месяца. Я думаю, в этот срок вы успеете исполнить как следует.

Завтра же закажите холст и не прерывайте писание этюда; а когда холст будет готов, рисуйте хорошенько контуры.

В то же время следует добыть гусарский мундир крас[ный], чтобы с манекена хорошо взять натуральные цвета. При писании головы и рук также необходимо будет посадить подходящую натуру для цвета лица и рук¹.

И. Репин

2

[1890-е гг.]²

Николай Иванович, объявите, что картину Ге для нашей группы разрешили посмотреть. Просят только, чтобы, по возможности, всем разом, а не поодиночке каждому показывать

Ваш И. Репин.

Передайте Дудину³, что мастерскую ему дают — пусть обратится к Маковскому⁴ и укажет, какой номер из свободных пожелает занять. Но жить там не позволяют более — только работать. Ему дадут на все лето и осень, теперь же.

И.Р.

Передайте еще мою просьбу всем моим молодым друзьям, чтобы не болтали во время работы. Это очень мешает серьезному отношению к делу, это своего рода занятие — ему практичнее посвящать антракты и отдыхи. Об этом я очень прошу.

Ваш И. Репин.

3

5 июня 1906 г.

Многоуважаемый Николай Иванович!

Ваше письмо меня очень обрадовало. Всегда к окончанию курса наших учеников я твержу им: не порывайте связи с художественным миром, куда бы судьба ни забросила вас. И я так счастлив слышать от Вас, что Вы бываете в Петерб[урге] каждую весну. Было бы очень приятно хоть в это время встречаться на выставках; и если бы нашелся интерес, в чем не сомневаюсь, собраться вместе наличному числу приезжих и где-нибудь пообедать вместе и поделиться мыслями и воззрениями на жизнь, какие выработались в личностях под влиянием текущей жизни, событий и места пребывания.

Поделиться взглядами на искусство, вкусами, идеалами. Так желательно, чтобы из этих общений образовалось что-то вроде съездов. Без всяких регламентов, могли бы возникнуть весьма полезные связи для нас и нашего искусства.

Если бы образовались отдельные кружки с разными направлениями, и за то слава богу — соединить всех невозможно, да и едва ли это необходимо. К этим съездам можно бы списываться с желательным кружком, частными письмами, и собирать в известное время в определенном месте. Раз в году совершенно достаточно освежиться, чтобы продолжать свое личное дело.

Если Вы не против такого общения, то я просил бы Вас подготовить понемногу тот кружок Ваших товарищей, с которыми Вы пожелали бы увидеться весной на выставках.

Благодарю Вас за хлопоты о моем эскизе на выставке. Жму крепко Вашу руку. Итак, до свидания весной.

Прошу Вас передать мой поклон Степану Петровичу⁵. Акварель ему посылаю на днях.

Разумеется, нам не следует ограничиваться непременно учениками нашей мастерской. Даже любители, вроде Степана Петровича, нам очень желательны и интересны на будущих съездах.

Примечания

НБА АХ СССР VII, А-1, К-34, Автографы.

1. Передача заказа на написание царского портрета материально нуждающемуся молодому художнику — один из многих примеров заботливого отношения Репина к своим ученикам. Примечательна и та помощь, которую Репин оказывает ученику, давая ему указания по работе над заказным портретом.

2. Письмо относится к периоду обучения Гумалика в мастерской Репина, где он был старостой (1894—1898 годы).

3. Самуил Мартынович Дудин (1863—1929) — художник-живописец. Учился в Академии художеств в 1891—1895 годах. Звание художника получил за картину «В храме Таниты» с правом заграничной командировки.

4. Владимир Егорович Маковский (1846—1920) — художник-жанрист, профессор Высшего художественного училища Академии художеств, исполнял тогда обязанности ректора.

5. Степан Петрович Крачковский — украинский коллекционер.