Валентин Александрович Серов Иван Иванович Шишкин Исаак Ильич Левитан Виктор Михайлович Васнецов Илья Ефимович Репин Алексей Кондратьевич Саврасов Василий Дмитриевич Поленов Василий Иванович Суриков Архип Иванович Куинджи Иван Николаевич Крамской Василий Григорьевич Перов Николай Николаевич Ге
 
Главная страница История ТПХВ Фотографии Книги Ссылки Статьи Художники:
Ге Н. Н.
Васнецов В. М.
Касаткин Н.А.
Крамской И. Н.
Куинджи А. И.
Левитан И. И.
Малютин С. В.
Мясоедов Г. Г.
Неврев Н. В.
Нестеров М. В.
Остроухов И. С.
Перов В. Г.
Петровичев П. И.
Поленов В. Д.
Похитонов И. П.
Прянишников И. М.
Репин И. Е.
Рябушкин А. П.
Савицкий К. А.
Саврасов А. К.
Серов В. А.
Степанов А. С.
Суриков В. И.
Туржанский Л. В.
Шишкин И. И.
Якоби В. И.
Ярошенко Н. А.

Старик на огороде

Картина Сурикова «Старик на огороде»1, законченная в 1883 году, была показана на XII Передвижной выставке 1884 года под названием «Этюд старика».

На картине изображен старик сторож. Он стоит возле шалаша, сложенного на огороде и покрытого листьями и рогожей. Старик босой, без шапки; на нем широкие штаны в заплатах и длинная белая рубаха; правая рука опущена, а левую он приподнял, согнув в локте и сделав из кисти «козырек» для защиты от солнца. Прищурив глаза и улыбаясь, он всматривается куда-то вдаль и вверх.

В отзывах печати о картине мнения разделились: сторонники передвижников хвалили «Старика», приверженцы академизма ругали. «Всемирная Иллюстрация» писала: «В.И. Суриков назвал «Этюдом старика» — собственно, целую живую фигуру огородника, погруженного в разгадывание по цвету неба погоды. Здесь все, что относится до этого старика, выполнено с поражающей жизненностью и правдой»2. «Русский курьер» упомянул «о прекрасном «Этюде старика», выставленном В.И. Суриковым»3. Зато реакционно настроенные критики обрушились на суриковский «Этюд старика». П. Гнедич писал, что Суриков и Савицкий, «как видно, ярые поклонники реализма Репина, с наслаждением иногда вырисовывающего крупные мозоли, грязь и бородавки своих героев»4. Ему вторили «С.-Петербургские ведомости»: «Молодой художник слишком заражен Репиным, и самостоятельное творчество в этих шлепках красок, несмотря на типичность фигуры, едва ли можно усмотреть»5. «Новое время» также утверждало, что «жанровый этюд старика обличает в Сурикове наклонность следовать чересчур реальной манере Репина в выписывании мозолей, багровых пятен, грязного белья»6.

Все эти отзывы появились в печати весной 1884 года, когда Сурикова не было в России. Но рецензию «Нового времени» он прочел в Риме, прийдя к Поленовым. «Боже мой, что стало с ним! — вспоминает Н.В. Поленова. — Мы думали, что он все у нас перебьет, бегал по комнате, убеждал нас, что зачем ему подражать Репину, и т. п. Я не знала, как его успокоить. Беда так принимать к сердцу газетные критики. Особенно у нас, где умеют только ругать»7.

Как увидим далее, Суриков имел все основания возмущаться рассуждениями о его якобы «подражании». И дело тут не в Репине, а в том, что для Сурикова с его пытливым отношением к натуре и с его своеобразной манерой живописи вообще был совершенно неприемлем в искусстве путь подражания другому художнику — будь то Репин, А. Иванов или любой из итальянских живописцев XVI века.

В нападках враждебной критики осуждались не столько индивидуальные особенности мастерства Репина, сколько в целом реалистическое направление передвижников, которые в картинах обличительного характера изображали бедный люд, тяжесть крестьянского труда и быта, следуя, по мнению реакционных эстетиков, «чересчур реальной манере» в выписывании рваной одежды, мозолистых рук, изможденных лиц и всей убогой обстановки простых тружеников с целью вызвать к ним жалость и сострадание зрителей.

Старик на огороде. 1883

Но и в этом отношении поверхностные осуждения реакционных критиков были далеки от истины. В лучших работах передвижников, и прежде всего Репина и Сурикова, созревал новый взгляд на простых, обездоленных людей, в которых эти художники все более искали не столько объекты сострадания и сочувствия, сколько цельные натуры с самостоятельной духовной жизнью, характеры, наделенные внутренней значительностью, обладающие потенциальной силой. Такие образы получили различное выражение в картинах передвижников — от «Бурлаков» Репина до «Полесовщика» Крамского и «Крючника» Савицкого.

К этой же группе образов относится и «Старик на огороде» Сурикова. Художник вовсе не ставил своей целью вызвать сочувствие и сострадание зрителей к этому старику; напротив, Суриков создал образ очень крепкого, здорового, бодрого человека, который и в старости продолжает трудиться и по-своему умеет ценить жизнь и известную независимость своей работы.

На картине старик огородник обращен к зрителям; его загорелые босые ноги словно вросли в землю, он весь как бы прокален солнцем и овеян ветрами. На смуглом лице старика — довольная улыбка; все, что его окружает, — грядки с кочнами капусты; вдали — поле со снопами; на горизонте — лес; голубое небо, — все это не только его привычная среда, а его родная стихия.

Впервые после «Стрельцов» Суриков пишет подобную фигуру в рост, пишет в такой же холщовой рубахе, на пленэре, но уже при ярком солнечном освещении и не допускает ни малейшей черноты. Земля на грядках глинистая, красновато-каштанового цвета, а не черная; хорошо переданы и различные цветовые оттенки голубоватой и желтоватой зелени на грядках и в пейзаже8. Нет черноты и в одежде: на белой рубахе, подпоясанной голубой тесьмой, тени в складах — сиренево-серая и бордово-коричневая; заплатанные серые штаны включают дымчатые, желтоватые и приглушенные коричневые тона, близкие друг к другу. Но освещенная часть шалаша разработана с тонкими цветовыми оттенками: на его грубой рогоже наряду с золотисто-охристыми тонами кое-где вспыхивают мазочки кармина, вермильона, сизо-синего и желтого цвета.

Создавая такой образ старика огородника, Суриков явно любуется его органической слитностью с природой, его независимым характером, его закаленным здоровьем и спокойной мудростью. И этот взгляд художника отразился как на психологической трактовке образа, так и на всем мажорном, красочном строе картины, где старая, заплатанная одежда старика, его загорелое лицо и натруженные руки, шалаш из грубой рогожи образуют вовсе не «грязные пятна», как писала враждебная критика, а найденные Суриковым подлинно живописные решения, подсказанные ему глубоким чувством жизненной и художественной правды.

Примечания

1. Старик на огороде. Х., м. 140,9×97,3. Русский музей.

2. «Всемирная Иллюстрация», т. XXXI, от 3 марта 1884 г., № 790, стр. 207. «Летопись искусства, театра и музыки» (статья без подписи автора).

3. Передвижная выставка картин. — «Русский курьер» от 17 апреля 1884 г., № 104.

4. Р., XII Передвижная выставка картин «Товарищества передвижных художественных выставок». — «Петербургский листок» от 29 февраля 1884 г., № 59.

5. Rectus (П. Гнедич). Двенадцатая Передвижная выставка картин. — «С.-Петербургские ведомости» от 4 марта 1884 г., № 63.

6. «XII Передвижная выставка картин». — «Новое время» от 27 февраля 1884 г., № 2873 (статья без подписи). Обывательскую брань по адресу картин передвижников, включая и «Старика» Сурикова, поместила газета «Зритель» от 19 апреля 1884 г., № 2.

7. См.: Е.В. Сахарова, В.Д. Поленов, М.—Л., 1950, стр. 206. Письмо Н.В. Поленовой Е.Д. Поленовой от 15 марта 1884 г.

8. Тонкость цветовых отношений земли и огородной зелени чем-то напоминает картину любимого Суриковым Бастьен-Лепажа «Деревенская любовь».

 
 
Боярыня Морозова
В. И. Суриков Боярыня Морозова, 1887
Покорение Сибири Ермаком
В. И. Суриков Покорение Сибири Ермаком, 1895
Автопортрет на фоне картины Покорение Сибири Ермаком
В. И. Суриков Автопортрет на фоне картины Покорение Сибири Ермаком, 1894
Автопортрет
В. И. Суриков Автопортрет, 1902
Боярская дочь
В. И. Суриков Боярская дочь, 1884-1887
© 2024 «Товарищество передвижных художественных выставок»